随着最近艺术留学越来越热门，国外艺术教育起步早，且教育体系完善，因此艺术生出国留学还是比较吃香的，艺术专业就业方向也比较广，就业机会多，薪资待遇也不错，那么美国有哪些艺术院校推荐？一起看留学在线网小编给大家整理的内容吧。欢迎参考阅读！

2022美国艺术十大院校排名有哪些靠谱推荐

1. 帕森斯设计学院（Parsons）

美国帕森斯设计学院1896年成立，1970年Parsons正式与纽约的NewSchool合并，从那时候开始，Parsons开始稳定的成长为全美最大的艺术与设计学校之一。Parsons是时尚的殿堂，它的毕业生名单足以让你尖叫，Tom Ford，Donna Karan，山本耀司，Marc Jacobs，Alexander Wang，Anns Sui等设计大师都毕业于Parsons。

2. 时装技术学院（Fashion Institute ofTechnology）

时装技术学院（纽约）是美国纽约州立大学下属的艺术与设计学院，成立于1944年。时装技术学院是一个专业涉及艺术与设计、商业和技术的州立大学。作为传统的美式学院，很多毕业于此的设计师都擅于诠释传统的美式风格，比如Micheal Kors。其他大名鼎鼎的毕业生还包括Reem Acra，Francisco Costa， Nina Garcia， Carolina Herrera和CalvinKlein。

3. 肯特州立大学（Kent State University）

肯特州立大学吸引人的地方在于，它为学生送去巴黎和米兰的进修课程，热爱时尚和设计的青年做梦都想到这两个时尚圣地进行深造。并且，肯特州立大学在时尚产业方面的教学实力也十分强劲，如果你想成为一名时尚圈中的生意人，这里将会是你的好选择。

4. 旧金山艺术大学（Academy of Art University）

美国旧金山艺术大学，成立于1929年，已经逐步成为全美最大、获官方认可的高等私立艺术院校。它是唯一一个在纽约时装周公开办秀的时尚学院，对时尚圈每一环的运作都了如指掌，不管你想在时尚界扮演什么角色，这里都有你的一席之地。

5. 普拉特学院（Pratt）

普拉特学院（布鲁克林）是美国一所专业的私立艺术学院，成立于1887年，目前的三所分校分别坐落在美国纽约州的曼哈顿区、布鲁克林区以及尤蒂卡。 普拉特学院（布鲁克林）开设的专业遍及艺术、建筑、时装设计、插图、室内设计、数字艺术、创意写作、图书馆学等，如果你对多个领域的艺术都感兴趣，普拉特是个不错的选择。目前普拉特在时尚圈的名气越来越大，一些知名的杂志和设计师都注意到了这个在时尚界算是“非主流”的学院，毕业生们的毕业展示也更加成熟。普拉特最著名的毕业生是时尚怪才Jeremy Scott。

5.芝加哥SAIC艺术学院

芝加哥艺术学院（Art institute of chicago）成立于1866年，是当时艺术院校中的改革者，是美国最负盛名、评价最高的艺术院校之一，享有国际荣誉和尊重。该学院被哥伦比亚大学国家艺术新闻调查认证为美国最具影响力的艺术学院。著名校友：艺术大师乔治亚·欧姬芙、迪斯尼创始人华特·迪士尼、闻一多等。

美国艺术留学的优势

1.教学质量高，文凭含金量高

美国是世界上教育质量最高的国家之一，有很多世界著名的大学，其涵盖的专业和方向也非常惊人，美国高等教育对学生的艺术职业发展有很大的帮助――最前沿的艺术资讯，优质的实习机会。美国凭借高品质的教学质量和灵活的教育体制成为全世界莘莘学子梦想的留学圣地。

2.灵活有效地学分制

美国高等院校实行学分制，学生只需完成必修课程和规定学分即可获得相应学位。如若时间安排合理的当，学生完全有机会提前完成要求课程。

3.奖学金种类丰富、涵盖面广

美国大学非常重视对人才的吸引和投资，奖学金种类繁多，即使你是国际学生，只要在各方面都很优秀，申请到减免学费、全额或部分奖学金的机会也非常大。而且，只要学生在校表现出色，奖学金可以支持在美学习期间的全部学费和生活费，这在其他留学国家几乎是不可能的。

4.感受多文化多种族的交流

美国不仅是一个文化大国，同时也是全世界不同种族、不同文化人群最集中的国家。作为一个移民国家，美国欢迎来自世界各地的外国人到美国寻求发展，尤其是外国留学生。美国大学中的一半学校可以招收国际学生，“多样化”是美国大学非常注重的一项因素，在这里，可以接触到更为丰富多彩的生活。

艺术生决定申请前需要注意事项　

1.列出选校方案。

学生在选择申请院校的时候，要根据自己现有的艺术风格和自身条件，结合院校的教育方针、教授的风格和录取条件选择。这样比较有针对性。　　

2.筛选个人的作品集。

根据各院校的不同要求，申请材料中作品集的选择、整理和准备是最重要的。TOEFL成绩、GPA等基本条件满足后，作品集是申请美国艺术学院的重中之重。不是同一个作品集可以申请所有的学校，有的院校要求学生有跨学科的能力，有的则要求术业有专攻，哪幅作品应该出现在申请材料中，以及编排的顺序如何，都会影响到申请的结果。

3.加强写作部分。

Artist Statement-创作自述，也是申请材料中非常重要的环节。如何给自己的作品找一个理论的落脚点对于美国艺术类院校的申请来说至关重要。这也是中国学生最薄弱的环节之一。英语的弱势只是一个方面，美国艺术教育以艺术史、哲学和心理学为辅的教学模式造就了每个美国本土的艺术类考生在申请的时候都有自己独特的创作理念。创意是通过作品集的表现和Artist Statement-创作自述的语言描述共同表达的，而创意几乎是每个艺术院校招生时共用一把标尺。如果拔高自己的作品集的理论高度，是申请成功的另一个重要因素。

4.关注留学费用。

美国有的公立大学的学费并不高。有的院校提供co-op的教育模式，一边上课，一边在设计公司和企业中实习，收入足以满足学费和生活费。也有很好的私立学校给所有入学的研究生全奖，包括学费全免和生活补贴，但学生要求每周20小时的教学或教研工作。虽然这样的院校凤毛麟角，如果专业优秀的学生，应该尝试去申请。　　　　

5.补救英语部分的不足。

有的学生专业条件很好，只是英语不过关。这在我们的艺术类学生中并不少见。美国有个别的艺术院校提供有条件录取，可以到美国之后进行英语培训，考试合格，成绩达到上课的要求再正式开始上专业课。前提是其他所有资料都达到录取要求，专业成绩优良，英语有所欠缺的考生可以考虑此类院校。