咱就是说，兄弟姐妹们，伦敦艺术大学自从设立时尚纺织品和技术学院，有多少人以为只是个纺织品学院，俗称“织毛衣”。那你们可就大错特错了，要知道，这可是伦敦艺术大学啊

实际上，近年来服装设计专业细分越来越多，人们对于服装的设计造型，材质造型也更加丰富，但是针织专业一直是属于冷门选手，相当一部分原因就是大家对针织设计的理解还停留在织毛衣的阶段。

然而，由于供求关系的影响，针织设计师的市场就业前景要比传统梭织好得多。伦敦艺术大学今年开设的时尚，纺织品和技术学院，就是希望通过传统创新来应对气候变化、道德和工作实践以及循环经济在内的现实挑战。

针织材料具备其独有的特点：伸缩性、柔软性、悬垂性和通透性。因此，很多人会利用针织的柔软特性来进行各种新材料的实验，或是来表达某种特殊的寓意。

首先针织服装可以简单分为针织成型服装和针织剪裁服装两大类。

针织成型服装是通过针织机或者手工钩编的具有衣服形态的衣片或衣坯，然后合成的服装。针织剪裁服装是把针织坯布剪裁成衣片再缝合为成衣。

当然，在以手动能力超强所闻名世界的圣马丁里，大家除了需要具备成衣打版的本领，同时也必须熟练掌握进行针织成型服装的设计过程。

在设计过程中大家其实可以利用针织的独特性进行创作，比如针织材料的伸缩性、柔软性、悬垂性和通透性等等。

除了以上两种方式，螺旋扭曲与交叉也在针织设计中尤为常见。同样是毕业于圣马丁针织专业的Anna Zwick，以舞者作为灵感来源，让针织品和身体融为一体并成为身体延伸的一部分。

通过缠绕、连接、变换等手法，设计师让人们看不清服装到底是从哪里开始，又是到哪里结束的。在两名舞者穿着同一件服装的情况下，通过针织服装伸缩、柔软和悬垂等特性让服装随着舞姿连接的部分起起伏伏、变化莫测。

大家所熟悉的三宅一生的皱褶设计就是利用了针织面料弹性好的这一特点，这种小技法也是针织服装设计中最常见的技法之一。

另外，因为针织设计本身会带来服装作品在定型、稳定性和挺阔感较差的问题。尤其是在平针起针的针织面料下，它还有容易脱散的情况以及卷边等各种情况。这就需要同学们在创作之初就提前计划好应对方法，亦或者直接尝试用别人都会刻意避开的短处，成为自己作品的特色，也不为是一种挑战和创新。

最后，不论同学们是什么样的作品，想要成功申请伦敦艺术大学都需要在作品中展示出强烈的个人色彩，这一点大家可以通过选择与自己相关的主题，或者在作品中加入一定量的思考过程去呈现。

申请伦敦艺术大学不容易，因为大家需要同时顾及到“夸张”和“理性”的输出，在这个过程中大家不仅要将两个看似矛盾的元素合理的融合，也需要找到一个合适的突破点和临界点。