如今服装类越来越的艺术生们的青睐，虽然疫情期间，但是小编被很多同学问道国外服装专业留学研究生院校哪些较好？针对这一话题，小编就给大家介绍一下详情吧！（附：ACG优秀服装艺术导师）

服装专业留学研究生院校哪些较好？

1.中央圣马丁艺术与设计学院 Central Saint Martins College of Art and Design

中央圣马丁艺术与设计学院成立于1989年，位于伦敦市中心的中央圣马丁艺术与设计学院 ( Central Saint Martins College of Art and Design) 是英国著名的艺术与设计学院之一，属于伦敦艺术大学的一部分，也是世界四大时装设计学院之一。

时装设计（Fashion）：1年全日制，中央圣马丁时装设计研究生文凭只需一年的课程，该专业旨在培养时装设计初级人才，学生通过一年的学习将为未来的时装设计生涯打下基础，这也是学生进入更高的领域的敲门砖。学生有机会接触到女装、男装、针织和纺织品设计。

通过该课程的学生能够有机会申请到更好的设计课程，课程包括中央圣马丁- MA时装（女装，男装）和MA纺织期货；皇家艺术学院-时装（女装，男装，针织男装，鞋类和附件）；伦敦时装学院- MA时装（女装，男装，鞋类和饰品）和MA数码时尚时装营销；切尔西艺术学院- MA纺织品；金史密斯- MA设计与环境和威斯敏斯特大学- MA时尚。

2.帕森斯设计学院 Parsons The New School for Design

美国帕森斯设计学院在1896年成立，是享誉世界的设计学院，是美国最著名的服装设计学院。拥有5个学院，共有27个严谨的学科项目。帕森设计学院有约三千八百名大学生，以及超过四百名研究生。

时装设计和社会学专业（Fashion Design and Society）：2年制，这个先进的基于工作室的时装设计专业激励学生面对现实世界的挑战，与之同时发展他们的潜能，不仅仅要做出色的时装设计师、企业家和学者，并且要有国际化的事业，成为国际化公民。

3.伦敦时装学院 London College of Fashion

伦敦艺术大学伦敦时装学院（London College of Fashion）世界六大时装学院之一，在由最新BOF(Business of Fashion) 给出的 Global Fashion School Rankings 2016 (2016全球时装学校排名)伦敦时装学院本科课程 (BA) 位列世界第七，研究生课程 (MA) 位列世界第五。

时装设计与技术：男装硕士课程提供通过技术挑战服装制作的机会，并在此过程中，培养时装的创新技能。该校培养的设计师思想自由独到，创意无边界。该项目旨在通过高技术含量和低技术含量的手工技艺持续可能与不可能之间的联系。你将与美学碰撞，并成为全球个性创意提倡中的一员。该课程为独立学习提供多学科框架，在此之后学生需完成原创的实践或书面作品，比如一系列有创意的男装集合，关于模型制作新方法的技术调查，或者有关设计主题的论文。最终主要项目的形式和内容由学生提议、协商决定。

关于服装专业留学研究生院校就介绍到这里了，如果还是不是很了解的同学那么请往下看，她从服装设计师到艺术导师，无论是在服装与时尚的王国，还是艺术留学领域，她都在用那无限的艺术创想，绽放出耀眼的光芒。她说：能够借助自己的经验帮助学生完成服装设计的梦想，是她最热爱且一直在坚持的事。

从踏入艺术留学行业至今，她带出了无数的名校学子！UAL、PARSONS、FIT、KINGSTON、CCA、BCU、SAIC、SCAD、GSA、马兰欧尼等等！今天就和我一起走进那个“别人家导师”的世界~

张黛茹

-教育背景-

江南大学/服装设计-本科

英国伯明翰城市大学/服装设计-硕士

-主要经历-

中国真维斯杯服装设计大赛全国赛区入围奖

中英院校服装设计专业合作交流项目 地点：中国 江南大学

中韩院校服装设计交换生 地点：韩国 釜山大学

英国时尚杂志company服装校园专栏采访

硕士毕业作品展览于英国伯明翰艺术博物馆

-个人优势-

服装设计专业/时尚管理服装设计部分

PS软件基础应用

-学员录取-

UAL/PARSONS/FIT/KINGSTON/CCA

BCU/SAIC/SCAD/GSA/马兰欧尼等

梦想，并非从洋娃娃开始

“您为什么选择服装设计这个行业，又因为什么而选择留学？”

和大多数人不同，我选择这个专业是受我高三艺考的老师影响，而并非出于童年对洋娃娃的热爱。

我的老师本科毕业于江南大学，研究生毕业于香港理工大学。在高三艺考的期间，她经常会给我们看国外品牌的流行趋势、分享著名设计师的设计作品、分析国内外服装设计师的就业趋势，不仅让我有了服装设计的概念，同时也让我有了一些对于学习服装设计的心动和憧憬。

留学的原因是因为在大二的时候参加了一次中英院校服装设计的交流项目，同组的英国同学用了很多没有学过的设计方法进行设计；大三的时候曾参加一个交换项目，交换到韩国的釜山大学进行学习服装设计专业，也同样见识到了一些不一样的服装设计思路和作品。经过两次和国外院校的老师同学交流学习后，开始萌发了想要留学深造服装设计，想去学习一下国外的设计思路，看一些更加超前的流行趋势。

“您入学后花了多久时间适应呢？”

英国的研究生时间比较短，所以在读研究生之前我上了一个硕士预科的课程，比起直接上研究生课程，我可以更多的了解了一些关于如何发掘设计思路的内容，也更好的补充了一些国内设计教育下对于灵感启发和发展的一些不足。刚开始时还会用中国式思维去做每次的练习和作业，我的导师非常有耐心地去告诉我怎么用一个正常的逻辑去顺向思考每一个课题和完成每一次的作业。因为和在国内学习的内容有点相反，所以在这个阶段比较痛苦。但是真正学会了之后，发现原来想要用服装来表达灵感是非常简单和开心的一件事。

　　她眼中の服装设计

“作为专业的服装设计师，您认为服装设计和时尚应该如何理解？”

在我看来，会服装设计和懂时尚确实不是一回事。在现在这个网红时代、快销时代中，服装设计的门槛越来越低，并且更加的偏向于商业化。但是会服装设计并不意味着懂得时尚。时尚是一种趋势、是未来元素和经典元素并存的一个物质。对于每一个学习服装设计的人来讲，更要了解服装的历史、经典的演变与传承，去推动时尚时代的变迁，而不是单单去画或者卖一件衣服这么简单。

“ 创作中遇到瓶颈的话，您会如何解决？”

当你觉得表现出来的作品并不符合自己内心预期的时候大可不必钻牛角尖，创作中遇到瓶颈 ，最简单也是最有效的办法就是暂时放下。

我最常用的方法就是看看最新的秀场或者回顾一些特别经典的秀场，看看大牌或者著名的设计师的一些创意或者是经典元素；或者看一些艺术家的艺术展览，哪怕和服装没有关系也无妨，大家都是在用不同的艺术方法去表达内心的艺术思想，所以可以回归一下本心，去看看大家都是怎么追求艺术的表达，有的时候对于度过瓶颈期也会有出其不意的效果。

“服装设计行业中，您有偏爱的大师么？”

在学生时代比较喜欢McQueen和John Galliano的作品，McQueen的作品实在太惊艳太精致，对于细节控的处女座来说，不管是从服装的整体廓形还是某一个细节的制作，都给人一种完美的感觉。McQueen更像是一个艺术家，服装只不过是一个表达艺术的输出载体，他用服装去表达的是对于艺术的追求和放大。

“对于服装设计未来的发展趋势，您有什么看法？”

都说时尚是一个圈，对于服装的廓形、搭配上讲，可能比较难有更加创新的突破，但是服装的材质方向却是一个加深探讨的新方向，如果有对服装面料感兴趣的同学可以关注未来面料方向。

帮助学生完成梦想

就是我目前最想做的事

“对于学习服装的学生，您有什么建议？”

首先是要选择真正热爱的专业，因为这个专业极有可能会贯穿我们未来的几十年人生，做作品集的时候一定会对这个专业有了一部分的认识，所以在完成作品集的时候一定要自己分析这本作品集哪里还可以提高哪里还可以完善，从制作作品集的过程中要善于积累自己的兴趣点，比如在做服装作品集时，要知道自己是对设计感兴趣？还是对工艺感兴趣？还是对面料改造感兴趣？这个对未来专业细分甚至职业规划起到至关重要的一步。

留学的时候一定要善于运用学校的资源，不管是图书馆还是工作室等，很多都是在国内很难接触到的，一定要善于运用资源去发散自己的兴趣点。

本科毕业后如果没有明确的职业规划也不用担心，可以尝试继续深造。对于服装设计来讲，研究生阶段更多的会了解到更加商业的内容，研究生的课程不单单是做衣服这么简单了，会有更多的业内的名人来学校开展讲座等，告诉你更多关于职业方向的事。如果研究生阶段不想读设计了也可以选择时尚管理、时尚推广、时尚造型等方向学习。

“对于自己的未来有什么样的规划吗？”

我的规划还是更多的想借着自己积攒的学习经验更好的帮助更多的学生去完成他们的服装梦想，期待他们能给未来的服装行业带来更加新鲜的血液~

永远热爱服装设计与教学，享受当下的最美好的每一刻。对于张老师来说，学生就是她最好的作品。