中美动漫特点对比，奥斯卡动画入围名单神仙打架，中美日“混战”谁是赢家？留学在线通过中美日三部动画影片的对比分析，不难发现中美日动画的艺术特征：日系影片注重情怀；美式影片注重创新；华语影片注重制作，中美日各国对动画影片的表现形式都有所差异。

中美日动画对比

前两天，奥斯卡官网发布了第93届“最佳动画长片”奖的入围名单，全球有27部影片入选。

奥斯卡的竞赛单元历来都以“多元、艺术、商业”的评选风格为基准，今年也不例外，入围的作品更具话题度和专业性，值得我们去关注。其中就包括不久打动无数人的《心灵奇旅》、燃爆二次元的《鬼灭之刃》以及荣获威尼斯最佳影片的《继园台七号》等作品。

通过影片名单，我们也看到了中美日三国动画团队的均有代表作入选，小ONE今天就以动画制作的视角为切入点，分析这几个夺奖大热门的动画教学！来看看这些奥斯卡级别的动画作品闪光点究竟何在~

中国动画的艺术特征

《继园台7号》

　　三维转2D

　　代表国家—中国

《继园台七号》作为首部入围威尼斯电影节竞赛单元的华语动画电影，在获得威尼斯最佳剧本奖后又横扫第93届奥斯卡竞争成功入围！这部耗费五千万成本精雕细刻的动画片，究竟有何过人之处？

《继园台7号》作为作为一部“大制作”二维动画电影，影片耗时5年，由多名艺术工作人员完成，汇集众多心血。以1967年的香港为背景，描述了动荡时期的下的一对母女（虞太和美玲），他们从台湾漂泊至香港，后与英语老师子明发生的一系列情感故事。

内容大纲改编自短篇小说《青春梦里人》、《春风沉醉的夜晚》和《金屋泪》。

《继园台七号》海报

《继园台七号》的画风独特，似实非实的表现手法将该片上升到“三维”动画，先以3D格式在电脑中完成，再以2D动画手绘。影片整体风格在写实的基础上，进一步将年代背景的印象抽象化。

《继园台七号》截图

再加上极具特色的美术场景设计以及人物绘本、动态结构都以艺术概念为主，将60年代的香港雕刻得更为精准。

《继园台七号》截图

而写实风格对于动画来说很难，所以在制作时用了很多区别于传统动画的形式，比如用一拍一来展现舒缓流畅的角色动作和细腻写实的表情动画等。结合了写实+写意的拍摄风格，在视觉效果上呈现了一种审美的拓展。

部分动画角色表情、形象定稿

技术角度的镜头设计方面，动画影片中有很多推拉镜头的拍摄，由于大幅度推拉摇移镜头会产生较大的画幅，导致线条拉长从而动画师很难控制画面，引发抖动的效果。因此团队采用“3+2”技术来确定一个标准线，再在手绘来确保画面的稳定性。

大幅度镜头

从艺术层面来看，影片通过无光源、阴影的角色制作风格，添加了来表达出水墨画中人物单线平涂的气质，从而突出强烈视觉反差下整个画面递交出的戏剧性审美。

这也就是小ONE前期提到的“审美拓展”。除此之外还有东西方审美元素的融合，因此在视觉方面全片显得更加柔软和有温度。

《继园台七号》截图

尽管这种画面的呈现速度，会给一些观众呈现“卡顿”的错觉，但其实这才是老派电影人在叙事上的个性化需求，这是一部情绪化的电影，并非是普通的商业片叙事逻辑。

《继园台7号》之所以获得国际电影艺术活动的高度认可，正是因为他在动画道路上向大众展示了较为多元的艺术价值，也向世界展示了华语动画电影的更多可能性。