音乐是艺术学科中的一类分支专业，非常受学生们的欢迎，学习音乐专业不只是在国内，如今出国学习音乐的人越来越多了，毕竟在艺术专业领域，英美国家的教学实力还是有目共睹的，不同的大学都有自己的优势所在，那么接下来小编就带着大家一起来了解下美国音乐硕士留学大学推荐，申请条件以及学习方向汇总的相关介绍盘点。

　　美国音乐硕士留学大学推荐

1、南加州大学

影视配乐

南加大是世界范围内电影专业最好的院校，同时也是影视配专业最出色的院校，可以说在影视声音这一块，少有院校能跟USC媲美。南加大的这个专业下设在其桑顿音乐学院中，80年代就开始颁发相关学位，每个配乐学生都会为电影学院的高年级和研究生的至少5个项目创作音乐，包括真人叙事和纪录片、动画和视频游戏。地处洛杉矶这个世界电影的中心，南加大合作了众多顶级的乐团和录音棚，并能为学生提供最为丰富的影视和声音资源。

2、纽约大学

音乐技术

音乐理论和作曲、编曲

影视配乐

纽约大学可以说是艺术类学生最喜欢的一所美国院校了，由于本身就具备优质的艺术类教育和浓厚的艺术氛围，再加上特别喜欢招生中国学生，也难免中国的学子都对这所“散布”在纽约市区的院校偏爱有加了。纽大的音乐制作类专业有三个，学生比较常选择的是音乐技术和影视配乐，一个是偏向技术类，一个是偏向创作类，这些也能从他们各自的课程设置上看出。

3、约翰霍普金斯大学(皮博迪音乐学院)

电脑音乐

录音艺术与科技

约翰霍普金斯大学的综合排名非常高，其下设的皮博迪音乐学院在音乐领域也有着很深的影响力，这是一个融合了古典音乐表演和现代音乐制作的音乐学院。在本科阶段，皮博迪就是该类专业学生除伯克利音乐学院的首要选择，而且硕士阶段也开设了两个相应的课程。不过从课程内容来看，还是偏向技术方面多一些，负责授课的都是业内很有名气的老牌教授，会给你带来最顶尖的技艺分享。

4、佐治亚理工大学

音乐技术

理工学子的最爱，是无数技术宅梦寐以往的院校。这所院校能开设一个音乐类的融合课程，自然是音乐技术学生的心头好!从课程设置和学校的研究方向不难看出，这是一个走在时代前沿，专注于解决将音乐融入现代媒体生活的一个跨科学专业，使学生能够在以研究为重点的课程中扩展其在音乐、计算机、电气工程、机械工程和工业设计等领域的技能，强调技术创新与创造性实践之间的交集。

5、卡内基梅隆大学

音乐技术

卡内基梅隆的综合排名也很不错，其艺术类专业也有本身的特点与优势。学生能够在跨学科的环境中磨练自己的技能，专注于所选的学习领域，例如录音技术、音频工程、计算机音乐、音乐创作、音乐表演和音乐理论。CMU的专家团队倡导一种先进的教育协作方法，为学生提供专业知识和技能广度，以促进音乐领域的发展。进入这个专业后，你需要在以下三个要点领域中深入探索：电气工程、计算机科学、音乐性。

6、伯克利音乐学院

编曲与制作

这里说的是伯克利于去年开设的纽约新校区的硕士专业。可能大家都知道，伯克利在本科的现代流行类音乐教育方面，是世界首屈一指的，也享有最无与伦比的艺术氛围。本来伯克利在硕士阶段只有西班牙瓦伦西亚有设置几个专业，如今又在纽约开设了新校区，而且今年已经开始招收学生了。考虑到伯克利在这个方面的专业性，其新设的硕士专业也会是一个不错的选择。

美国音乐硕士留学申请条件

托福：一般需要提供，总体来说IBT80分是直接入读大学的标准。比如罗彻斯特大学要求TOEFL83分+(不接受IELTS)。如果成绩不达标，可以选择提供双录取的大学比如旧金山音乐学院，OCU等学校。

GRE：一般来说理论性较强的专业要求GRE，像音乐教育。器乐类的专业大部分学校不要求GRE，更看重的是表演能力。

GPA：GPA优秀也是竞争好学校的必要条件。一般要求3.0以上。好的GPA对于申请综合类大学的音乐学院很有优势。

作品集：音乐学院的大部分专业是需要提供作品。作品是申请的核心，是决定申请成功与否最关键的一步，因为它的好坏不但影响到录取，也会涉及奖学金、助学金的发放，所以越早准备越好，准备越完备越好。最好一次成功并同步录下VCD。

　　美国音乐硕士学习方向

1、音乐表演(声乐、乐器表演类)

音乐表演是音乐的再创作活动。通过乐器的演奏，人声的歌唱，以及包括指挥在内的多种艺术手段，将乐曲用具体可感的音响表现出来，传达给听众，以发挥其社会功能。它是音乐创作与音乐欣赏的中介，是音乐活动中不可缺少的环节。指挥家、演奏家、歌唱家等通过自己的艺术实践，对乐曲做出不同的解释和表现，从而给听众以不同的影响和感受。

2、音乐理论(音乐学，音乐史)

随着现代传播手段日新月异的进步，各种不同风格和体裁的音乐已经渗透到社会生活的各个角落，成为当代人生活中不可缺少的组成部分。音乐学就是研究与音乐有关的一切事物的学科。要想在音乐造诣上得到升华，音乐学的学习是必不可少的。音乐学主要是从事理论研究的专业，要求学生具有厚实的基础。学音乐学专业的学生可以选择与音乐有关的报社、杂志社也是他们的选择之一。由于这个专业的学生多数在钢琴和其他一些乐器上有良好的基础，他们也可以求得在这些方面的个性发展。

3、作曲

作曲就是对素材进行整合、组装、创造性地安排与使用。早期的音乐中，对素材进行严密的安排组织并成为最后可以演奏的音乐才是作曲。对于数字音乐时代的今天，由于科技的发达，即便是没有最后的演奏步骤(或者说部分音乐并不适合去真实演奏)，也可通过软硬件来得到想要的音乐效果。

4、音乐产业和管理 (音乐技术、制作、音乐媒体)

音乐产业主要是指以售卖音乐相关的产品以获取回报的行业。赚取利润的方法可以有很多种，例如售卖唱片、开演唱会等。由于歌星们须具有一定知名度才能得到更多收入，他们很多时出现于不同场合以增加爆光率，从而提高知名度，所以音乐产业亦和娱乐事业息息相关。其中产业和管理肯定是息息相关的，必不可少的东西。

5、音乐教育

美国音乐教育课程主要培养美国留学生培养音乐表演基本理论和表演、教学基本技能及艺术实践知识的高等技术应用型人才。要求学习者要具有较强的声乐、器乐表演能力和音乐鉴赏及辨别能力，掌握音乐作品的分析方法、具备一定的音乐创编能力;具有较强的组织音乐教育教学活动、文艺活动和竞赛工作的能力;具备一定的音乐教育科研能力。

以上就是美国音乐硕士留学大学推荐的详细介绍，如今社会经济已经比上个世纪提升了一个档次，而很多家庭都有能力送孩子去留学，所以国外留学也已经是一个很普遍的事情了，相信很多学生在对于申请留学的国家、学费、专业、院校、申请材料等多方面都留有许多问题，不需要再疑惑了，留学在线有最专业的人士会为你解答，欢迎各位小伙伴热情咨询!